Pricilla Degardin

Grand patrimoine de Loire-Atlantique – Service départemental

FFP – Fédération Française du Paysage

Mobicoop – Coopérative de mobilité partagée

Sur-Mesure #3 #4 – Association Sur-Mesure

2017&Plus #15 – Ville du Havre

Tout se transforme – Le Signe, Chaumont

Éditer l'espace Imprimer l'exposition – HEAR Strasbourg

publié à l'occasion de l'exposition – HEAR Strasbourg

Un Vingtième – La Chaufferie, HEAR Strasbourg

À propos

Grand patrimoine de Loire-Atlantique

Service départemental

2019 – identité, système visuel

Grand Patrimoine de Loire-Atlantique est un service départemental qui fédère les collections et les sites remarquables propriété du Département.
Ce service propose une programmation culturelle riche, accessible et valorise ses collections de la fouille au musée.

Conçu sous forme de frise, le système identitaire de GPLA repose sur une grille variable générée par un outil développé par le studio Chevalvert.
Ce générateur permet aux utilisateurs de concevoir et de décliner les visuels nécessaires en jouant avec le système graphique mis en place par le studio.

création : Chevalvert
équipe : Patrick Paleta, Mathieu Mohamad, Pricilla Degardin, Arnaud Juracek
intervention : recherches, assistance da, charte graphique, déclinaisons

FFP

Fédération Française du Paysage

2019 – identité, système visuel, interface

La Fédération Française du Paysage est l'organisation qui représente la profession de paysagiste concepteur, agissant pour la reconquête de la biodiversité de la nature et des paysages.
Un outil sur-mesure est conçu par le studio Chevalvert pour cette identité générative axée sur la construction de paysages.
Les strates mouvantes du système mis en place s'appuient sur une géométrie organique, entre horizontalité et verticalité, territoires sensibles et trames végétales.

création : Chevalvert
équipe : Patrick Paleta, Stéphane Buellet, Mathieu Mohamad, Arnaud Juracek, Pricilla Degardin, Tran Nguyen
intervention : recherches, da site web, charte graphique, déclinaisons

Mobicoop

Coopérative de mobilité partagée

2018 – identité

Mobicoop propose une alternative solidaire et écologique aux plateformes de covoiturages.
Avec le studio Chevalvert, nous développons un système visuel identitaire qui s'appuie sur une cartographie sensible des expériences de mobilité partagée. L'identité spatialise les trajets de citoyens et recréé, selon l'épaisseur, la forme et la couleur du tracé, l'aspect sensoriel et humain de leurs déplacements.

création : Chevalvert
équipe : Patrick Paleta, Mathieu Mohamad, Pricilla Degardin
intervention : recherches, assistance da, déclinaisons

Sur-Mesure #3 #4

Association Sur-Mesure

2018.19 – édition

Sur-Mesure s’intéresse à la vie des villes et des territoires dans leur richesse et leur complexité. La revue offre chaque année des points de vue variés sur une thématique donnée.
La lecture est pensée comme un parcours urbain, fragmenté, fait de détours et de changement de rythmes. Cette structure mouvante est sans cesse remise en question et renouvelée par les auteurs qui la compose.

revue 17 x 24 cm
poster 65 x 48 cm
48 pages
création : Chevalvert
équipe : Patrick Paleta, Mathieu Mohamad, Pricilla Degardin
intervention : mise en page
impression : Graphik Plus

2017&Plus #15

Ville du Havre

2018 – édition

2017&Plus est une collection de 15 revues semestrielles contemporaines destinées à représenter le territoire havrais, son patrimoine et ses ambitions.
Pour son dernier numéro, conçu en collaboration avec le studio Chevalvert, la revue se dote de 8 teintes pantone pour chacun de ses articles.

revue 22 x 32 cm
160 pages
création : Chevalvert
direction artistique : Patrick Paleta, Maxime Fittes
intervention : mise en page
production : letroisièmepôle
impression : IROPA

Tout se transforme

Le Signe, Chaumont

2018 – exposition, édition, signalétique

Tout se transforme est une exposition d'installations interactives et musicales imaginées par le studio Chevalvert à l'issue d'une résidence de création au Signe, Centre national du graphisme à Chaumont.
Entre jeux de constructions et partitions, les éléments de communication et de scénographie ont été conçus au sein du studio.

programme 14 x 21 cm
12 pages
création : Chevalvert
intervention : mise en page, signalétique

Éditer l'espace Imprimer l'exposition

HEAR Strasbourg

2017 – diplôme

Incarné par une série d'éditions photographiques et une interface web, ce projet questionne les relations entre l'espace d'exposition et le domaine de l'imprimé. Ces deux médiums, pensés en écho, explorent différentes façons de documenter l'espace en se demandant quelles images subsistent à ces représentations éphémères.

publié à l'occasion de l'exposition

HEAR Strasbourg

2017 – mémoire

Évolutions du catalogue dans son rapport à l’exposition artistique, entre le XVIIᵉ siècle, les années 1960 et aujourd’hui.

Le catalogue offre la possibilité d'emporter un fragment de l'évènement passé tout en prolongeant et enrichissant l'expérience. L'exposition n'est ainsi plus délimitée par ses seuls murs mais se poursuit entre les mains du visiteur par le biais d'un nouvel espace autonome, celui du livre et de la page.
Axée sur les acteurs du catalogue et la temporalité de sa fabrication, cette réflexion porte sur les multiples façons d'éditer l'exposition et d'exposer une forme imprimée.

Un Vingtième

La Chaufferie, HEAR Strasbourg

2016 – exposition, identité, catalogue

Une exposition imprimée de Yann Sérandour par huit étudiants de la HEAR.

Coordonné par Jérôme Saint-Loubert Bié, avec Marine Bigourie, Zelda Colombo, Mathilde Cordier, Pricilla Degardin, Angéline Girard, Quentin Juhel, Antoine Langé et Alix Sanchez.

Designer graphique diplômée de la Haute école des arts du Rhin de Strasbourg en 2017, je vis et travaille aujourd'hui à Paris.

Ma pratique prend son ancrage dans la conception d'univers visuels sensibles, dans leur forme éditoriale comme à l'écran.
Aux côtés du studio Chevalvert ces dernières années, j'ai contribué à l'élaboration de systèmes graphiques reposants sur la mise en place d'outils génératifs.
Cette méthode de design m'amène à considérer le processus créatif comme un terrain d'expérimentation qui compte autant que le résultat.

N'hésitez pas à me contacter :
degardin.pricilla@gmail.com
pricilladgrdn